Vuk Vidor. Selektor

Editions Lord Byron

Normaler Preis €48,00

inkl. MwSt. zzgl. Versandkosten

Vuk Vidor. Selektor, Paris, Éditions Lord Byron, 2025

1. Auflage
Auflage von 350 Exemplaren
Hardcover, 23 x 29 cm, 368 Seiten
Zweisprachige Ausgabe: Französisch, Englisch
ISBN: 978-2-491901-98-1

Das Buch Vuk Vidor. Selektor ist die erste Monografie über den franco-serbischen Künstler und schließt seinen vierjährigen Ausstellungszyklus ab, der von 2019 bis 2023 im Museum der Stadt Belgrad stattfand. Es enthält Texte von Julie Chaizemartin, Richard Leydier, Uroš Đurić sowie ein Gespräch mit Harland Miller.

„Seine Arbeit ist für mich ein Rätsel, da ich nie genau wusste, wie ich sie einordnen soll. Vidor hat tatsächlich immer auf mehreren Ebenen gespielt, wenn man so sagen darf: Er ist zugleich konzeptuell – die Art History-Arbeiten gehören dazu – und formal, wie man an seiner Malerei und seinen Zeichnungen sehen kann. Er schwankt ständig zwischen diesen beiden Optionen, und auch wenn dieser Dualismus kein unmittelbares Verständnis erleichtert und uns etwas orientierungslos zurücklässt, kann man davon ausgehen, dass der Künstler je nach Umständen auf die eine oder andere dieser Sprachen zurückgreift.“ (Auszug aus dem Text von Richard Leydier)

Vuk Vidor ist ein franco-serbischer Künstler, geboren 1965 in Belgrad, Serbien. Er schloss 1990 sein Studium an der École d’architecture Paris ab. Als vielseitiger Künstler – zugleich Maler, Bildhauer und Konzeptkünstler – stellt Vidor seit über 30 Jahren international aus. Zu den Galerien, die ihn ausgestellt und vertreten haben, zählen unter anderem die Galerie Valerie Cueto in Paris und New York, die Galerie Mazel in Brüssel, die Gallery Poulsen in Kopenhagen, die Galerie Magda Danysz in Shanghai sowie die Galerien Novembar, Arte, SKC und X Vitamin in Belgrad. Zahlreiche Institutionen haben sein Werk gezeigt, darunter das MOCO Montpellier Contemporain, das Museum der Stadt Belgrad, La Maison Rouge in Paris, die Fondation Fernet Branca in Saint-Louis, das Irish Museum of Contemporary Art in Dublin, das Musée d’Art Moderne in Saint-Étienne sowie das Musée d’Art Contemporain de Lyon.

Julie Chaizemartin ist Journalistin und Kunstkritikerin. Sie ist Absolventin der École du Louvre und der Universität Paris I Sorbonne in Kunstgeschichte und Recht. Nach Mitarbeit bei L’Express, L’Officiel de l’Art und der Huffington Post schreibt sie seit 2018 für Le Quotidien de l’Art und Art Press, wo sie eine besondere Vorliebe für Kunstkritik entwickelt. 2016 gründete sie Art District Radio, ein dem Kunst- und Jazz gewidmetes Webradio. Darüber hinaus ist sie Autorin der Kunstbücher Ferrare: joyau de la Renaissance italienne, Philippe Cognée und Oda Jaune, Wonderlust.

Uroš Đurić, geboren 1964, ist ein serbischer Konzeptkünstler, Schauspieler und Maler mit Sitz in Belgrad. Er studierte Kunstgeschichte an der Philosophischen Fakultät der Universität Belgrad und anschließend Malerei an der Fakultät der Bildenden Künste derselben Stadt. Ab 1989 wurde Đurić zu einer aktiven Figur der Belgrader Kunstszene, indem er gemeinsam mit Stevan Markuš die (anti-)autonomistische Bewegung Autonomist gründete, deren Manifest sie 1994 veröffentlichten. In den 1990er-Jahren trat er häufig in Spielfilmen auf. Als Gründer der Galerie Remont und der gleichnamigen Kunstzeitschrift arbeitete er von 1992 bis 2010 mit dem Belgrader Radiosender B92 zusammen.

Richard Leydier ist Ausstellungskurator, Kunstkritiker, ehemaliger Chefredakteur der Zeitschrift Art Press und Chefredakteur der Zeitschrift AVC. In diesem Rahmen verfasste er zahlreiche Monografien über so unterschiedliche Künstler wie David Altmejd, Bernhard Martin, Georg Baselitz, Vanessa Beecroft oder Ernesto Neto. Er ist Autor mehrerer Bücher über Ronan Barrot, Marc Desgrandchamps, Jean Messagier, Jonathan Meese und François Rouan, um nur einige zu nennen.

Harland Miller, geboren 1964, ist ein britischer Schriftsteller und Künstler. Nachdem er in New York, Berlin und Paris gelebt und gearbeitet hatte, ließ er sich in London nieder, wo er heute lebt und arbeitet. Millers Werke wurden weltweit ausgestellt, und 2020 organisierte der Künstler seine bislang größte museale Einzelausstellung in der York Art Gallery. Er ist bekannt für seine großformatigen fotorealistischen Gemälde von Vintage-Buchcovern des Penguin-Verlags. Als sowohl von der Kritik gefeierter Romanautor als auch einflussreicher Maler erforscht sein Stil die Verbindung von Bild und Text, ähnlich wie beim amerikanischen Künstler Ed Ruscha. Heute wird er von der Galerie White Cube in London vertreten.