Stéphane Pencréac'h. Et Caetera

Stéphane Pencréac'h. Et Caetera, Paris, Éditions Lord Byron, 2023

p1. Auflage
Limitierte Auflage in 300 Exemplaren
Gebunden, 22 x 28 cm, 64 Seiten
Zweisprache Ausgabe : Französisch, Englisch
Übersetzt ins Englische von David Michaelson und Jonathan Michaelson
ISBN : 978-2-491901-48-6

Der Katalog Stéphane Pencréac'h. Et Caetera dokumentiert die Einzelausstellung des Künstlers in der Galerie municipale Julio Gonzalez in Arcueil, die vom 20. Januar bis zum 11. März 2023 stattfindet. Der Text stammt von Olivier Kaeppelin. Der Katalog wurde mit der Unterstützung der Stadtverwaltung von Arcueil und Marin Beaux-Arts realisiert.

«Die erste Wirkung der Malerei von Stéphane Pencréac'h besteht darin, dass sie uns der Verwirrung ausliefert. Nicht der Unordnung oder der Verwirrung, sondern diesem Gefühl, das wir angesichts einer Substanz empfinden, "einer Flüssigkeit, die nicht klar ist und 'schwebende' Partikel enthält, wobei das Wörterbuch mit einem Hauch von Nichts Partikel hinzufügt, die "etwas beunruhigen"." Diese Unruhe ist eine Bewegung, ein Gedanke, durch den ich in das Werk von Stéphane Pencréac'h eintrete. Durch sie legt sich der Geist auf die Lauer und öffnet als Antwort die Schleusen des Unbewussten.» (Olivier Kaeppelin)

Stéphane Pencréac'h ist ein französischer Künstler, der 1970 geboren wurde. Nach seinem Geschichtsstudium an der Universität Paris VII begann er Anfang der 1990er Jahre mit Malerei, Skulpturen und Zeichnungen und organisierte selbst Ausstellungen. Seine ersten Ausstellungen fanden Ende dieser Jahre statt.

Stéphane Pencréac'h hat mit einigen der bedeutendsten französischen Galerien zusammengearbeitet, wie der von Pierre Nahon gegründeten Galerie Beaubourg, der Galerie Anne de Villepoix und der Galerie Vallois.

2012 war er zusammen mit dem serbischen Künstler Vuk Vidor und dem französisch-amerikanischen Künstler Kosta Kulundzic einer der Initiatoren der Bewegung der Unterrealisten (Underrealism), die als Reaktion auf die Konzeptualisierung der zeitgenössischen Malerei gegründet wurde: Für diese Künstler sollte das Bild über der Idee stehen und nicht umgekehrt..

Sein Werk war Gegenstand zahlreicher monografischer Ausstellungen in maßgeblichen Institutionen wie dem Marc-Chagall-Museum in Nizza 2002, dem Zentrum für zeitgenössische Kunst in Sérignan 2003, Le creux de l'enfer, Centre d'art contemporain de Thiers 2004, dem MAMAC in Nizza 2014, dem Institut du monde arabe an 2015, dem Espace d'art contemporain André-Malraux und dem Musée Unterlinden in Colmar 2015.

Olivier Kaeppelin ist ein französischer Kurator, Kunstkritiker und Schriftsteller. Von den 1990er bis Ende der 2010er Jahre hatte er viele leitende Positionen bei France Culture, Radio France, beim Ministerium für Kultur und Kommunikation inne, wo er von 2004 bis 2010 als Direktor für Bildende Kunst im Palais de Tokyo sowie im Palais de Tokyo tätig war an der Maeght-Stiftung, deren Leitung er von 2011 bis Ende 2017 übernahm. Außerdem war er Forscher an der Practical School of Advanced Studies, die an der Universität Paris-VIII in der Abteilung Literatur am Panthéon- lehrte. Sorbonne Universität in der Abteilung Kunstgeschichte sowie an der Ecole des Beaux-Arts in Nantes.

Er ist Schöpfer literarischer und künstlerischer Rezensionen wie Exit und Le Grand 8 und arbeitet mit zahlreichen Publikationen wie Art Press, Beaux-Arts magazine, Change, La Quinzaine littéraire, L'Autre Journal, L'Ennemi, Libération oder Opu . Er hat auch eine Reihe von Aufsätzen und Texten verfasst, insbesondere über Gérard Gasiorowski, Daniel Dezeuze, Richard Baquié, Imi Knoebel, Richard Diakon, Enzo Cucchi, Gunther Brüs, Bernard Moninot, Jaume Plensa, Pierrette Bloch, Erik Dietman, Joan Miró, Jonathan Lasker, Yan Pei Ming, Daniel Pommereulle, Damien Cabanes, Gérard Garouste, Philippe Cognée, Claire-Jeanne Jézéquel, Lee Bae, Djamel Tatah und Eduardo Arroyo.

Der Kurator der Ausstellung ist auf Initiative von Veranstaltungen wie der Triennale (La Force de l'art), deren erste Ausgabe 2006 im Grand Palais stattfand, und in Monumenta, einer Veranstaltung, die einem Künstler internationale Bekanntheit bietet Investieren Sie das Kirchenschiff des Grand Palais wie Anselm Kiefer, Richard Serra, Christian Boltanski, Anish Kapoor, Daniel Buren, Emilia und Ilya Kabakov oder Huang Yong Ping. Er war Kurator oder Co-Kurator mit führenden Künstlern, insbesondere für die Weltausstellung in Sevilla, die Villa Medici, die Biennale von Venedig, das Kunstmuseum Pablo Picasso in Münster und das Max-Ernst-Museum in Brühl in Deutschland, das Nantes Museum of Fine Arts, das Tokyo National Arts Centre, die Werkstätten des Museums für moderne Kunst der Stadt Paris (ARC) und viele andere Institutionen auf der ganzen Welt.