Brankica Zilovic. Drifting Worlds

Editions Lord Byron

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Maja Kolarić & Christopher Yggdre, Brankica Žilović. Drifting Worlds, Paris, Éditions Lord Byron, 2024

1. Auflage
Limitierte Auflage in 320 nummerierten Exemplaren
Gebunden, 23 x 27,5 cm, 240 Seiten
Dreisprachige Ausgabe: Französisch, Englisch, Serbisch
Übersetzt ins Englische von John Barrett
Übersetzt ins Serbische von Milena Milanović
ISBN : 978-2-491901-66-0

Dieses Buch ist die erste Monografie des Künstlers, die den Weg seiner letzten zwanzig Schaffensjahre nachzeichnet. Es enthält ein Vorwort von Christopher Yggdre und ein Interview mit Maja Kolarić, der Direktorin des Museums für zeitgenössische Kunst in Belgrad. Christopher Yggdre geht im Werk des französisch-serbischen Künstlers besonders auf seinen Zugang zur Kartografie in ihrer kathartischen Dimension ein

"Die Faszination, die Vermessungen und Karten auf uns ausüben, war vielleicht noch nie so mächtig wie in diesen unruhigen Zeiten. Alles kann kartografiert werden, unsere realen oder imaginären Territorien, unsere materiellen oder immateriellen Orte, unsere Hindernisse oder unsere Wünsche, Raum oder Zeit, das unendlich Große oder das unendlich Kleine. Heute können einige Kartenkünstler Künstler der Verbindung, der Pflege, des Zärtlichen sein, würde ich zu sagen wagen. Brankica Žilović ist eine dieser Künstlerinnen der Karte, die auch Künstlerinnen der Verbindung sind. Sie hat es in einer Geste von seltener Kohärenz verstanden, die Vorstellungswelt der Karte mit der Vorstellungswelt der Verflechtung zu verknüpfen. Sie webt Beziehungskarten, die ebenso viele sensible Karten sind. Sie lädt uns nicht mehr dazu ein, das Territorium zu beherrschen, sondern die Möglichkeiten, Beziehungen und Verbindungen, die der Realität eigen sind, genau zu erkunden. Die Karte ist nicht mehr fixiert, sie zittert und vibriert". (Christopher Yggdre)

Brankica Žilović wurde 1974 in Serbien geboren und lebt und arbeitet in Paris. Nach einer akademischen Ausbildung an der École national supérieure des Beaux-arts in Belgrad und anschließend an der École national supérieure des Beaux-arts in Paris in den Ateliers von Vladimir Velickovic und Dominique Gauthier unterrichtete sie viele Jahre an der Parsons School in Paris, an der École supérieure de beaux-arts d'Angers TALM und am LISAA (Institut supérieur d'art appliqué, animation).
Ihre Arbeit war Gegenstand von Ausstellungen im Domaine départemental de Chamarande, in der Fondation LAccolade (Institut de France), in der Fondation François Schneider in Wattwiller, im Museum für moderne Kunst in Shanghai, im Monastère Royale de Brou in Bourg-en-Bresse, im Nationalen Automobilmuseum in Turin, im Spitzenmuseum Caudry, im Musée Français de la carte à jeu, im China Art Museum in Shanghai und in zahlreichen Kunstzentren in Frankreich und im Ausland.

Maja Kolarić, geboren 1981, ist Kunsthistorikerin, Kuratorin und Kunstkritikerin. Derzeit leitet sie seit 2021 das Museum für zeitgenössische Atmosphären in Belgrad. Sie ist Mitglied des künstlerischen Komitees der 60. Biennale von Belgrad, Jubilee October Salon im Jahr 2024. Zu den jüngsten Ausstellungen, die sie kuratiert hat, gehören "Michelangelo Pistoletto: Preventive Peace" (2022) und "Erwin Wurm: One Minute Forever" (2024). Sie wurde zur Kuratorin des serbischen Pavillons auf der 59. Biennale von Venedig "The Milky Dream" ernannt, wo sie das Kunstprojekt "Walking With Water" von Vladimir Nikolić vorstellte. Zuvor war sie an der Gründung und dem ersten Direktor der Galerie für zeitgenössische Kunst Novembar in Belgrad beteiligt. Sie war auch Mitglied des Vorstands der 58. Biennale Belgrad October Salon "The Dreamers". Sie war Kuratorin der 17. Pančevo Biennale: "SEE Art Gates: States of Reality" im Jahr 2016 und Kuratorin der ersten Ausstellung über die serbische zeitgenössische Kunstszene in China "Voyage: A Journey Through Contemporary Serbian Art" im China Art Museum in Shanghai in den Jahren 2017-2018.

Christopher Yggdre ist freier Autor und Kurator. Er ist einer der Gründer der Zeitschrift Les Périphériques vous parlent und war von 1993 bis 2001 Mitglied des Kunstkollektivs Génération Chaos. Er war an zahlreichen Initiativen an der Schnittstelle von Geisteswissenschaften, Kunst sowie Sozial- und Umweltfragen beteiligt, darunter das Manifest für die Globalität im Jahr 2001 zusammen mit dem Philosophen Édouard Glissant. Er war Initiator verschiedener Projekte und Strukturen im kulturellen und künstlerischen Bereich, darunter die Genossenschaft Co-Errances, der Stiftungsfonds agnès b., l'Agence in Paris.
Seit 2020 ist er künstlerischer Leiter der von Catherine Dobler gegründeten Stiftung LAccolade - Institut de France und seit Februar 2022 und Kurator von THE ELEMENTAL, einem Kunstzentrum in Palm Springs (Kalifornien), das aus der Partnerschaft zwischen Epicenter Projects (einer von dem Künstler Cristopher Cichocki im Coachella Valley gegründeten kuratorischen Plattform) und der Stiftung LAccolade hervorgegangen ist.