Julien Verhaeghe, Gaël Davrinche. Corpus Botanica, Paris, Éditions Lord Byron, 2024
1ª edición
Edición de 500 ejemplares
Tapa dura, 22,7 x 29,8 cm, 304 páginas
Edición trilingüe en francés, inglés y alemán
Traducido al alemán por Barbara Hahn
Traducido al inglés por Simon Thurston
ISBN : 978-2-491901-71-4
Gaël Davrinche. Corpus Botanica es la primera obra publicada sobre la obra de Gaël Davrinche dedicada a las flores.
Gaël Davrinche es un pintor francés nacido en 1971. Vive y trabaja en la región de Lille. Se graduó en la Escuela Nacional Superior de Bellas Artes de París en 2000, y desde 2007 enseña dibujo y pintura en los Ateliers de Sèvres, donde ha desarrollado una carrera artística internacional. Su prolífica obra, que adopta la forma de pinturas, dibujos, esculturas y grabados, reinventa principalmente los géneros clásicos del retrato y la naturaleza muerta en un diálogo plástico entre la tradición y la deconstrucción completa de estos últimos.
El artista no cesa de escarbar, de ahondar, de extraer del corazón de la Historia del Arte en las obras de sus ilustres coetáneos lo que, a su juicio, es la esencia misma de la pintura. Tomando prestado con frecuencia el registro gráfico de la infancia, cita y caricaturiza con humor las obras maestras del arte europeo en el marco de una serie de larga duración denominada "Les Revisités". Planteando la cuestión de la legitimidad del retrato pintado, en una época en la que ya no existen los encargos, Davrinche ha afinado su reflexión a lo largo de los años, en particular con las series "Bajo la piel" y "Kalashnikov". Básicamente libre, su obra es a veces incisiva y nerviosa, a veces perfectamente meticulosa. La audacia con la que el artista alterna estilos, pasando del realismo erudito al expresionismo más espontáneo, ilustra su apego a la pintura como medio con posibilidades inagotables, a pesar de que la crítica haya anunciado a menudo lo contrario.
Perfectamente complementarios, los Memento Mori aportan un aliento pensativo a la obra de Gaël Davrinche. En esta serie de dibujos y pinturas que representan flores marchitas, el artista aborda el tema intemporal del ciclo de la vida a través del prisma de la alegoría, pintando en última instancia un retrato hueco del hombre enfrentado a su propia ansiedad existencial. (Fanny Giniès)
Julien Verhaeghe es doctor en Estética por la Universidad París 8 y diplomado por la Escuela de Bellas Artes de París-Cergy. Es comisario de exposiciones e investigador en estética. Imparte clases en la Université Catholique de l'Ouest de Angers y en la École Camondo de París. En 2018, su trabajo como crítico de arte y comisario le llevó a crear la revista Possible, dedicada a la práctica de la crítica de arte y a la organización de eventos para ponerla en práctica. Ha sido nominado para el premio de crítica de arte AICA-Francia en 2019. Entre sus libros figuran Art & Flux. Un portrait du contemporain publicado por L'Harmattan en 2014, y Photographie, Media et Capitalisme publicado por L'Harmattan en 2009 y coeditado con François Soulages.