
Abel Tournissoux, Paris, Éditions Lord Byron, 2025
1re édition
Edition de 25 exemplaires signés et numérotés de I à XXV
Chaque exemplaire est accompagné d'une œuvre originale de l'artiste
Couverture rigide, 23 x 28 cm, 192 pages
Édition bilingue : français, anglais
Traductions de John Barrett
ISBN : 978-2-488446-02-0
Abel Tournissoux est la première monographie retraçant les trente dernières années de la carrière et de l’œuvre de l'artiste peintre franco-belge Abel Tournissoux.
Réalisé en co-édition avec la galerie Au Cube fondée par David Biard, l'ouvrage comprend une préface du collectionneur Hubert Neumann, ainsi que des textes Amélie Adamo et du peintre Axel Pahlavi.
« Abel contourne le piège de la reproduction et de l’image pour faire peinture. En multipliant actions et écritures diverses, Abel tantôt compresse le temps tantôt le rallonge. C’est dans ce temps de la peinture que l’image s’incarne vraiment, qu’elle prend vie. Ce pouls de la peinture, on ne sait pas trop par quelle magie il commence à battre ou pas. Mais le miracle de cette présence, de cette vie, semble toujours se produire dans un entre-deux. Sur une frontière ténue. Entre la stratégie et la vérité, entre la réalité et la fiction, entre le morceau et l’unité.» (Extrait du texte d'Amélie Adamo)
Né en 1994 à Mâcon (France), Abel Tournissoux est un peintre figuratif vivant et travaillant à Bruxelles, formé à l’école nationale supérieure d’art de Bourges (ENSA Bourges) puis à l’Académie royale des Beaux-Arts de Bruxelles (ARBA‑ESA Bruxelles) où il a exercé dans l’atelier de Stephan Balleux. Il est actuellement représenté en France par la galerie Au Cube.
Amélie Adamo est auteur, critique d’art et commissaire d’expositions. Sa thèse en Histoire de l’Art contemporain fut l’objet de la publication de Une Histoire de la peinture des années 1980 en France aux Éditions Klincksieck en 2010. Elle publia en 2011 Métamorphoses du sacré : sur Vladimir Velickovic aux Éditions Galilée. Elle contribue par ailleurs régulièrement à la rédaction de nombreux catalogues d’expositions et textes pour des revues spécialisées telles que Le Journal des Arts, Verso Arts et Lettres, Art Absolument, Artension, ou le magazine L’Œil dont elle est collaborateur permanent. Attachée à défendre le travail d’artistes émergents mais portant aussi un regard sur l’œuvre d’artistes de renoms, elle orchestre des expositions, en galerie ou en institutions muséales, dont l’intérêt porte essentiellement sur la peinture figurative, y interrogeant les questions de mémoire et de transmission, de métissage et d’hybridation. Parallèlement à son activité de critique d'art, elle a également enseigné l'Histoire de l'art contemporain à l'université et dans les écoles d'art.
Né en 1931 à Chicago, Hubert Neumann est un grand collectionneur d'art et mécène américain, responsable de la collection d'art familiale "The Neumann Family Collection" commencée par son père Morton G. Neumann.
Axel Pahlavi est né en 1975 à Téhéran, en Iran. Il vit et travaille actuellement à Berlin, en Allemagne. Il a reçu le prix Pierre Bonnard en 2007, le 1er prix Antoine Marin en 2009 et la bourse de peinture attribuée par les fondations Roux et Tronchet à l’Institut de France en 2009 également. Depuis 2002, il a régulièrement participé à des expositions en France, en Allemagne, aux États-Unis et en Grèce ; notamment, la grande exposition "Immortelle" organisée au MO.CO de Montpellier en 2023 par Numa Hambursin et Amélie Adamo, qui rassemblait la majorité de la scène figurative française. Thomas Levy-Lasne l’a invité à participer au "Jour des Peintres" au Musée d’Orsay en septembre 2024. Ses œuvres sont notamment présentes dans les collections de la Bibliothèque Nationale de France, de la Fondation Maeght, de la Fondation Salomon, du Musée Frissiras à Athènes et dans la collection Jerry Speyer à New York.