Gaël Davrinche. À la figure

Henri Guette, Gaël Davrinche. À la figure, Paris, Éditions Lord Byron, 2021

1re édition
Edition de 200 exemplaires numérotés
Les 30 premiers exemplaires signés et numérotés sont accompagnés d’une digigraphie de l’artiste
Couverture rigide, 22 x 28 cm, 132 pages
Édition française
ISBN : 978-2-491901-12-7

Gaël Davrinche. À la figure est le catalogue édité à l'occasion de l'exposition personnelle de Gaël Davrinche organisée par la Galerie Provost-Hacker à l'occasion de Art Paris Art Fair au Grand-Palais éphémère à Paris (FR) du 8 au 12 septembre 2021.

Gaël Davrinche est un peintre français né en 1971. Il vit et travaille à Montreuil. Diplômé de l’Ecole nationale supérieure des Beaux-Arts de Paris en 2000, professeur de dessin et de peinture aux Ateliers de Sèvres depuis 2007, il mène depuis lors une carrière artistique internationale. Son œuvre prolifique qui se décline sous la forme de peintures, dessins, sculptures ou encore estampes, réinvestit principalement les genres classiques du portrait et de la nature morte dans un dialogue plastique entre la tradition et la déconstruction complète de cette dernière.

L’artiste n’a en effet de cesse de creuser, fouiller, puiser au cœur de l’Histoire de l’Art dans les œuvres de ses illustres pairs ce qui fait selon lui l’essence-même de la peinture. Empruntant fréquemment au registre graphique de l’enfance, il cite et caricature avec humour les chefs d’œuvres de l’art européen dans le cadre d’une série fleuve nommée « Les Revisités ». Posant la question de la légitimité du portrait peint, à l’heure où la commande n’existe plus, Davrinche affine sa pensée au fil des ans, notamment avec les séries « Under the skin » ou « Kalashnikov ». Fondamentalement libre, son geste se fait tantôt incisif et nerveux, tantôt parfaitement minutieux. L’audace avec laquelle l’artiste alterne les styles, passant du réalisme savant à l’expressionnisme le plus spontané, illustre tout l’attachement à la peinture en tant que médium aux possibilités encore inépuisables, bien que la critique ait maintes fois annoncé le contraire.

Parfaitement complémentaires, les Memento Mori apportent une respiration songeuse à l’œuvre de Gaël Davrinche. Dans cette série de dessins et de peintures représentant des fleurs fanées, l’artiste aborde par le prisme de l’allégorie le thème intemporel du cycle de la vie et dresse finalement en creux le portrait de l’homme face à sa propre inquiétude existentielle. Un sentiment intime, universel qu’il vient explorer avec beaucoup de poésie. (Fanny Giniès)

Henri Guette est commissaire d’exposition indépendant et journaliste. Il collabore avec Beaux-Arts Magazine, Transfuge, Jeunes Critiques d’Art, The Steidz et Point Contemporain, avec une emphase particulière sur le spectacle vivant en général et la danse en particulier. Il co-anime par ailleurs sur Radio Campus des émissions comme « En pleines formes » et « Pièces détachées ».