Sandrine Elberg. Constellations, Paris, Éditions Lord Byron, 2025
1re édition
Edition de 320 exemplaires
Couverture rigide, 23 x 27,5 cm, 240 pages
Édition bilingue : français, anglais
Traduction de John Barrett
ISBN : 978-2-488446-01-3
Le livre Sandrine Elberg. Constellations retrace le parcours créatif des quinze dernières années de l’artiste et comprend un essai critique de l'historien de l'art Michel Poivert.
« La photographie la plus contemporaine renoue-t-elle avec la tradition du « merveilleux scientifique » né avec la littérature de Jules Verne ? Est-ce là l’occasion de dépasser les limites-mêmes du médium photographique
en expérimentant toutes les dimensions de l’image ? Depuis une dizaine d’années, l’univers de Sandrine Elberg propose une double exploration : celle de la photographie et celle des représentations du cosmos. De l’infiniment grand à l’infiniment petit, l’expérimentation photographique a été et reste le moyen de renouveler notre imaginaire de la nature. Comment ? En désarmant le regard, en représentant le macro et le micro à partir de la matérialité de la photographie prise dans tout type de support, en « désanthropisant » le regard, soit en montrant ce que nous ne pouvons voir nous même. Répondant à sa manière à la crise de la sensibilité, Sandrine Elberg déborde la photographie comme simple image pour mieux rejoindre l’imaginaire. » (Extrait du texte de Michel Poivert)
Sandrine Elberg vit et travaille à Paris. Elle a suivi des études en cinéma, audiovisuel et en arts plastiques, un MFA Digital Media Art à l’Emily Carr Institute of Art & Design de Vancouver puis une année post-diplôme à l’Ecole Nationale Supérieure des Beaux-arts de Paris dont elle sort diplômée d’un DNSAP en 2003. Sandrine Elberg a participé à plus d’une centaine d’évènements liés à la photographie et l’art contemporain au sein de prestigieuses institutions : Institut Français du Japon, Musée Vernon, Collection BNF au Grand Palais, CPG Centre de la Photographie à Genève, au Tri Postal à Lille, LAAC à Dunkerque... Sur une invitation du premier festival Paris Expérience Photo soutenu par la RATP, ses tirages grands formats ont recouvert les murs des stations du métro parisien. L’artiste est également lauréate et finaliste de plusieurs Prix photographiques de grande renommée : Prix SwisslIfe à 4 mains, Prix Dahinden, Villa Kujoyama/Institut Français au Japon, Prix Photographie et Sciences soutenu par la résidence 1+2/CNRS, Talents contemporains Fondation François Schneider, Prix HSBC, Fondation Les Treilles, Prix Scam Roger Pic, Prix Arte actions culturelles et Prix Réponses Photo au festival Les Boutographies, Prix Canon, Prix Fnac et Nikon.
Michel Poivert, né en septembre 1965, est un historien de la photographie et un commissaire d’exposition français. Il a présidé la Société française de photographie pendant quinze ans. En 2018, il fonde le Collège international de photographie. Ancien élève de l’École du Louvre, Michel Poivert a soutenu une thèse de doctorat d’histoire de l’art en 1992 à l’université Paris 1 Panthéon-Sorbonne, dirigée par José Vovelle et portant sur le pictorialisme en France, puis en 2002 une thèse d’habilitation, qui analyse le rapport de la photographie aux avant-gardes durant le XXe siècle. Depuis 2006, il est professeur dans cette même université. De 2009 à 2012, il est directeur de l’École d’Histoire de l’art et d’archéologie, Université Paris 1 Panthéon-Sorbonne. Il est également directeur de l’École doctorale Histoire de l’art, Université Paris 1 Panthéon-Sorbonne de 2013 à 2018. De 2010 à 2019, il est co-directeur du master recherche Histoire de la photographie École du Louvre, Paris. Il a été membre des comités de rédaction de la Revue de l’art et des Études photographiques. Parmi les publications de référence dont il est l’auteut, on peut notera La Photographie pictorialiste en France (coll. « Le siècle d’or de la photographie », Paris, Bibliothèque nationale-Hoëbeke, 1992), La photographie contemporaine (coll. « contemporain », Paris, Flammarion, 2002), L’Art de la photographie des origines à nos jours, (dir.) avec André Gunthert et al. (Paris, Citadelles et Mazenod, 2007) et Les Peintres photographes (Paris, Citadelles et Mazenod, 2017).
