Vuk Vidor. Selektor, Paris, Éditions Lord Byron, 2025
1re édition
Edition spéciale de 50 exemplaires numérotés de I à L accompagnés d’une œuvre originale de l’artiste dans un coffret
Couverture rigide, 23 x 29 cm, 240 pages
Édition bilingue : français, anglais
Traduction de John Barrett
ISBN : 978-2-488446-07-5
Le livre Vuk Vidor. Selektor est la première monographie sur l’artiste franco-serbe, qui achève son cycle de quatre années d’expositions qui se sont tenues au Musée de la ville de Belgrade de 2019 à 2023. Elle comprend des textes de Julie Chaizemartin, Richard Leydier, Uroš Đurić ainsi qu’une conversation avec Harland Miller.
« Son travail est pour moi une énigme car je n’ai jamais trop su où le classer avec précision. Vidor a en effet toujours joué sur plusieurs tableaux, si l’on puit dire : il est à la fois conceptuel, les Art History en relèvent, et formel, voir pour cela son travail de peinture et de dessin. Il oscille continument entre ces deux options, et si ce dualisme ne facilite pas une compréhension immédiate et nous perd quelque peu, il y a fort à parier que l’artiste à recours à l’un ou l’autre de ces langages en fonction des circonstances. » (Extrait du texte de Richard Leydier)
Vuk Vidor est un artiste franco-serbe né en 1965 à Belgrade, en Serbie. Il est diplômé en 1990 de l’École d’architecture Paris. Artiste protéiforme tout à la fois peintre, sculpteur et artiste conceptuel, Vidor expose depuis plus de 30 ans à l’international. Parmi les galeries qui l’ont exposé et représenté, on peut citer la galerie Valerie Cueto à Paris et New York, la galerie Mazel à Bruxelles, la Gallery Poulsen à Copenhague, la galerie Magda Danysz à Shanghai, ainsi que les galeries Novembar, Arte, SKC et X Vitamin à Belgrade. De nombreuses institutions ont présenté son œuvre parmi lesquelles le MOCO Montpellier Contemporain, le musée de la ville de Belgrade, La Maison Rouge à Paris, la fondation Fernet Branca à St Louis, l’Irish Museum of Contemporay Art de Dublin, le Musée d’Art Moderne de St Etienne ou encore le Musée d’Art Contemporain de Lyon.
Julie Chaizemartin est journaliste et critique d’art. Elle est diplômée de l’Ecole du Louvre et de Paris I Sorbonne en Histoire de l’Art et Droit. Ayant collaboré à L’Express, L’Officiel de l’Art ou le Huffington Post,
elle contribue depuis 2018 au Quotidien de l’Art et à Art Press où elle développe un goût pour la critique d’art. En 2016, elle a fondé Art District Radio, webradio consacrée à l’art et au jazz. Elle est par ailleurs l’auteur des livres d’art Ferrare: joyau de la Renaissance italienne, Philippe Cognée et Oda Jaune, Wonderlust.
Né en 1964, Uroš Đurić est un artiste conceptuel, acteur et peintre serbe établi à Belgrade. Il a étudié l’histoire de l’art à la Faculté de philosophie de l’Université de Belgrade, puis la peinture à la Faculté des beaux-arts de la même ville. À partir de 1989, Đurić devient une figure active de la scène artistique de Belgrade en fondant, avec Stevan Markuš, le mouvement (anti)autonomiste, dit Autonomist, dont ils publièrent en 1994 le Manifeste de l’Autonomisme. Durant les années 1990, il apparaît fréquemment dans des longs-métrages. Fondateur de la galerie Remont et de la revue d’art éponyme, il travaille de 1992 à 2010 avec la radio belgradoise B92.
Richard Leydier est commissaire d’expositions, critique d’art, ancien rédacteur en chef de la revue Art Press et rédacteur en chef de la revue AVC. Dans ce cadre, il a rédigé un grand nombre de monographies consacrées à des artistes aussi divers que David Altmejd, Bernhard Martin, Georg Baselitz, Vanessa Beecroft ou Ernesto Neto. Il est l’auteur de plusieurs livres sur Ronan Barrot, Marc Desgrandchamps, Jean Messagier, Jonathan Meese et François Rouan, parmi tant d’autres.
Né en 1964, Harland Miller est écrivain et artiste britannique. Après avoir vécu et travaillé à New York, Berlin et Paris, l’artiste s’installe à Londres où il vit et travaille actuellement. Les œuvres de Miller ont été exposées dans le monde entier et, en 2020, l’artiste a organisé son plus grand spectacle de musée solo à la York Art Gallery. L’artiste est connu pour ses peintures photoréalistes à grande échelle des couvertures des livres vintage Penguin. À la fois romancier acclamé par la critique et peintre influent, son style explore le mélange image et texte, similaire à celui de l’artiste américain Ed Ruscha. ll est aujourd’hui représenté par la galerie White Cube à Londres.
